香港藝術創作人熊倩汶GRACE：另类艺术的情绪捕捉

香港藝術創作人熊倩汶GRACE：用黑白线条讲故事，构建特立独行的艺术视觉

香港藝術創作人熊倩汶GRACE，一个喜欢用黑白线条讲故事的人。曾在英國留學A-level藝術和攝影的她，对绘画艺术有着天生的激情和热爱，也一直钟情于黑白色调带来的神秘氛围感。她喜欢阅读不同的书籍，像H·P·洛夫克拉夫特，尼尔·盖曼等作家的作品。她说，阅读他们的故事，会给她带来更多的想象空间。

熊倩汶GRACE喜欢以非现实的生物为创作对象，通过对对象的提炼、抽取、重构，而形成独特、个性的语言，因此她的作品也极具标志性潮流与倡导性。

像她的大部分黑白作品，都没有太多的喧哗，但却有种让人一眼就能从黑白的线条中体会五味杂陈的人生百态。很多人说，她的作品是时代的缩影，如那些喜欢特立独行的群体，另类超前的同时更具个性和主张，因此，黑白世界里的另类情绪捕足，也成为了她个人最独特的创作标志之一。

正如她在解释自己的创作时所说的那样：黑与白是对五彩缤纷世界的高度概括与提炼，用它们讲述故事，充满魅力的同时也充满挑战，不管是简单的一笔、还复杂的几何纹理，它们都是抽离彩色世界后更直白的表现手法，每一个细节，既是缩小版的故事，也是放大版的戏剧。

在她沉思的黑白系列作品中的《城市的孤獨》》便是通过细腻写实的手法表现出：看似热闹的城市，地铁里却坐着最孤独的人。呆在城市里的大部分人，就像鱼缸里的鱼，被困在生存的圈子里，爱与自由成了一种奢求。在拥挤而热闹的都市中，熊倩汶GRACE认为最应被人关注的是群体性的孤独。

另一方面，熊倩汶GRACE很多作品的艺术观念和创作手法也相当自由，作品中凸显出的游戏性和随意性，模糊了艺术种类之间的界限，也赋予了绘画艺术新的时代气息。像《鹿大自然》在布局结构上打破和谐而追求失衡，颠覆秩序而追求零乱，打破黑白而追求灰调，作品极具时代性的视觉冲击，给人带来无限的想象空间。

在日常生活中，她习惯随身携带一个草图本，将灵感随时用画笔记录下来。她善于运用黑白的色彩，几笔就能勾勒出人物特征和神态，这些看似大胆又随性的人像，却有能让人过目不忘的独特风格。凭借所有这些超自然实体的概念和组合，她的作品也具有独特的艺术风格。

如《人偶》，手法细腻生动而对比强烈，古典禅意的如意圈，热烈而肆意盛放的花朵，日式漫偶头像，作品只通过黑与白的线条描绘，便把复杂的配饰与人物关系描绘得非常细腻而精彩，给予观者更多的视觉享受与思考的同时，也让人不禁感叹黑白线条的个性与魅力。

艺术是身体里浇灌出来的花朵，也是对生命的领悟和表达，不管是苦难、愤怒、沮丧、还是希望与快乐，艺术的语言取决于思想和精神的内在要求。熊倩汶GRACE说：从爱上绘画的那一刻开始，我就只想画一些我真正了解及可以谈论的东西，我的画都是关于超自然实体概念的组合。我喜欢创作的是作为我和观者之间的一个空白空间的一幅画，让人们可以交谈，可以从我的画中找到他们自己的故事。